基本介紹

《竹石鴛鴦》是清代畫家八大山人創(chuàng)作的一幅中國畫。

內(nèi)容介紹

《竹石鴛鴦》為立軸中堂，濶65cm，高約120cm，以墨筆作于明代灰紙之上?？铑}乙酉春日寫。八大山人。下鈐“八大山人(白)”、“何園(朱)”;又鈐“真賞(朱)”于是右下角。構(gòu)圖取對角倚斜之勢，上留天頭，下著斜坡，畫兩鴛鴦依偎于巨石之上;右上危壁兀立，上平下斜，有芙蓉扎根壁上，旁見側(cè)出，偃仰敷榮;實(shí)景相對之間留空，恍若有萬頃碧波，極目難測。分章布白，巧妙取勢，咫尺之間，意象蕭遠(yuǎn)。

此作之妙，尤在筆墨。八大在70嵗前后，書畫用筆由方轉(zhuǎn)圓，從務(wù)追險(xiǎn)絕歸于平正深厚之上來。在書法上，他舍棄了過往追求歐陽詢、黃山谷、董其昌等各家風(fēng)格及病癲后的狂縱行草，更深溯于蘊(yùn)藉含蓄的魏晉風(fēng)格。并且，根據(jù)現(xiàn)藏于南京博物院、臨于康熙叁十叁年(1694)的《石鼓文》及《禹王碑》，我們發(fā)現(xiàn)他對篆書筆法亦有深厚的研習(xí)。而在繪畫上，他把書法用筆融入到物象的塑造之中，中鋒行筆，渾厚蒼雅。尤其在他的花鳥畫創(chuàng)作上，把明代由沈周開創(chuàng)的意筆傳統(tǒng)推向了極致。

在這幅作品中，作者以起伏變化的運(yùn)筆勾勒坡石輪廓，枯溼并用，線條圓轉(zhuǎn)而帶篆意;樹葉葉面先以淡墨點(diǎn)出，再以濃墨寫出筋脈，花朵則直接以筆勾出;禽鳥點(diǎn)染并用，無刻畫之跡。地坡著草，濃淡相間，疏密有致;最后施以濃墨點(diǎn)苔，提醒畫面，或圓或尖，或亂或整。整幅畫作，用筆可謂縱之橫之，無不如意，含蓄蘊(yùn)藉，毫無筆仗鋒芒之嫌;用墨則濃、淡、枯、溼、乾、焦相互生發(fā)，層次豐富，有“墨分五色”之妙。

八大山人在隱居的生活中，曾以“灌園”為號，他對自然中的花草禽魚皆有深厚的觀察;特別重要的是，他常常憑藉這些豐富的題材來寄托自己的故國之思，隱喻自己的氣節(jié)立場。在這幅作品中，我們看到他不拘于形式，而以逸筆遺貌取神，生機(jī)活潑，真所謂“筆才一二，象已應(yīng)焉?！彼憩F(xiàn)的鴛鴦，我們似乎是在寂寥冷雋的世界中感到了一絲絲溫情，這或許就是歷經(jīng)滄桑的老人沖淡平靜的幽懷。與他同時(shí)之人在為他作傳中稱，即使處在桑榆晚景之際，八大山人猶然精神不減，染翰不輟，這幅作品正好印證了這一事實(shí)。

八大山人在寫意花卉上取得的成就，我們可以從這張《竹石鴛鴦》略窺一般。從風(fēng)格史的角度，八大山人具有承前啟后之功。影響之大，對于清代以來以至于近代大家如齊白石、張大千的寫意繪畫傳統(tǒng)，可以說是根深蒂固。明代鑒賞家王世貞曾謂：“勝國以來寫花草者無如吾吳郡，而吳郡自沈啟南之后無如陳道復(fù)、陸叔平，然道復(fù)妙而不真，叔平真而不妙”云云;假使王世貞晚生一百余年，則必當(dāng)曰：“考山人之出處，老境彌高;觀山人之花鳥，亦真亦妙”。

作者介紹

朱耷（1624—1705年），明宗室寧獻(xiàn)王朱權(quán)后裔，封藩南昌，遂為江西南昌人，譜名統(tǒng)『0137』，小名耷。清順治五年（1648年）落發(fā)為僧，法名傳棨。一生字、號、別號甚多，有個(gè)山、驢屋驢、人屋等。康熙二十三年（1684年）始號八大山人?？部赖拿\(yùn)影響著他的人生觀及藝術(shù)創(chuàng)作思想，其繪畫作品中多寄托著對清王朝的痛恨，對明王朝的眷戀之情。山水畫在宗法元黃公望平淡天真和明董其昌潤澤秀逸的基礎(chǔ)上形成了自己古拙奇特、勁拔荒率的藝術(shù)風(fēng)格。花鳥畫在參照明代沈周、徐渭等文人畫法的同時(shí)，又融入自己強(qiáng)烈的主觀意識，注重魚、蟲、禽等物象的人格化表現(xiàn)，以象征手法表達(dá)隱晦的寓意。晚年署款將自己的號“八大山人”四個(gè)字以草書體連綴寫，似“哭之”、“笑之”，借此暗寓他面對富于戲劇性變幻的人生，哭笑不得，百般無奈的感慨之情。他與同為明遺民畫家的石濤、弘仁、髡殘合稱“清初四僧”。書法宗王獻(xiàn)之、顏真卿，淳樸圓潤，自成一格。朱耷中晚年，在書畫作品款署中多使用“八大山人”。

鑒賞評價(jià)

朱耷的《竹石鴛鴦圖》，此作之妙，尤在筆墨。八大山人在70歲前后，書畫用筆由方轉(zhuǎn)圓，從務(wù)追險(xiǎn)絕歸于平正深厚之上來。在書法上，他舍棄了過往追求歐陽詢、黃山谷、董其昌等各家風(fēng)格及病癲后的狂縱行草，更深溯于蘊(yùn)藉含蓄的魏晉風(fēng)格。而在繪畫上，他把書法用筆融入到物象的塑造之中，中鋒行筆，渾厚蒼雅。尤其在他的花鳥畫創(chuàng)作上，把明代由沈周開創(chuàng)的意筆傳統(tǒng)推向了極致。在這幅作品中，作者以起伏變化的運(yùn)筆勾勒坡石輪廓，枯濕并用，線條圓轉(zhuǎn)而帶篆意；樹葉葉面先以淡墨點(diǎn)出，再以濃墨寫出筋脈，花朵則直接以筆勾出；禽鳥點(diǎn)染并用，無刻畫之跡。地坡著草，濃淡相間，疏密有致；最后施以濃墨點(diǎn)苔，提醒畫面，或圓或尖，或亂或整。整幅畫作，用筆可謂縱之橫之，無不如意，含蓄蘊(yùn)藉，毫無筆仗鋒芒之嫌；用墨則濃、淡、枯、濕、干、焦相互生發(fā)，層次豐富，有“墨分五色”之妙。

其他信息

藏家介紹

在畫幅的右下角，有兩方收藏印。一為民國高官馬步瀛(1890~1978)，一為近代著名實(shí)業(yè)家陳仙洲(1864～1951年)。自民囯時(shí)的<神州國光>畫冊至近年出版的各種關(guān)于八大的畫集，皆多有刊印，得到了學(xué)界的廣泛重視，可見實(shí)屬難得之物。當(dāng)然，這其中重要的塬因，即是這幅作品作成的時(shí)間恰在山人終年之春，而當(dāng)年八月后，山人即以覯疾而逝;所以對于研究八大風(fēng)格的變化，這幅作品可以說是一件標(biāo)志性的作品。

歷史傳承

12月13日下午，西泠印社秋拍第三天現(xiàn)場，古代書畫作品專場1807號拍品八大山人的《竹石鴛鴦(芙蓉鴛鴦圖)》從3500萬起拍，經(jīng)歷了一場驚心動魄的競價(jià)過程，成交價(jià)在場外電話委托和場內(nèi)一名男士的叫價(jià)中膠著上升，最終以1.187億元的價(jià)格成交。