芭蕾舞劇 仙女們(肖邦組曲) 全劇 ,ABT版。
《仙女們》由四段獨舞、一段雙人舞和兩段群舞構(gòu)成,描繪了一群美麗的空氣精靈,在森林池畔圍住一個青年詩人并把他帶人了一個個幻想世界的場面:
A大調(diào)前奏曲(作品28-7),反復(fù)演奏三次。
E大調(diào)夜曲(作品32-2),森林之夜。舞臺右方是昏暗的寺院廢墟,另一側(cè),慘白色的月光映照著寂靜而繁茂的樹叢及林間小徑。舞臺正中的縱深處隱約可見一些墳?zāi)梗彻馓幨且黄璋档某噬罹G色的景物,使人如臨美妙清涼的水底世界。在這荒僻而美麗的場景中,一群空氣精靈—仙女們,組合成一幅優(yōu)雅、和諧的靜態(tài)造型。一仙女追逐詩人來到池塘邊,被溫柔的青年發(fā)現(xiàn),于是詩人和仙女們翩翩起舞,展開了一篇篇夢一般的舞蹈詩。舞臺上,女演員們穿著19世紀(jì)流行的傳統(tǒng)芭蕾服裝—白色長紗裙,她們頭系小白花制成的發(fā)帶,胸佩小花束,背插小銀翅。當(dāng)她們輕盈舞蹈時,如白云飄動,使人想起冬日之夜雪花在月光下被吹得四處打旋的景象,又如一團(tuán)團(tuán)人工的霧氣向我們滾滾涌來。接著在以一組組小圓圈造型為背景的舞臺中央,開始了四個演員變奏和雙人舞。
G大調(diào)圓舞曲(作品70-1),仙女B流暢而輕盈的獨舞。
D大調(diào)瑪祖卡舞曲(作品33-2),仙女C的獨舞。舞蹈在做完一連串跳躍、斜穿舞臺的動作后,在足尖的連續(xù)旋轉(zhuǎn)中結(jié)束。
C大調(diào)瑪祖卡舞曲(作品67-3),由男主角青年詩人表演的不甚華美但技巧頗難的獨舞。
A大調(diào)前奏曲(作品28-7),仍反復(fù)演奏三次。由女主角仙女A運用微妙細(xì)膩的舞步及得心應(yīng)手的跳躍動作而完成的獨舞,其中伴有側(cè)耳傾聽的手勢和身段。
C小調(diào)圓舞曲(作品64-2),在這段仙女A與青年詩人的雙人舞中,女演員在男演員的托舉中做出各種輕盈欲飛的動作和造型。
bE大調(diào)華麗圓舞曲(作品18-1),這段是全體演員群舞。既有男演員的跳躍,也有女演員的快速舞步。最后,全體演員立在舞臺前方,形成一個波浪形,大幅度的動作表現(xiàn)了欣喜和飄逸的神情,并在逐漸高漲的情緒中,再現(xiàn)了舞蹈開始時的靜態(tài)造型。
《仙女們》是一部以最純粹的浪漫主義形式構(gòu)成的屬于近代芭蕾范疇的作品。雖然它沒有以往古典浪漫主義芭蕾所擁有的故事情節(jié),但是,編導(dǎo)通過優(yōu)美的舞姿和音樂,在舞臺上傳達(dá)出超凡絕倫的詩一般的美妙境界?!断膳畟儭放c其說是肖邦音樂的芭蕾化,不妨可以看成是由于音樂的浪漫性和芭蕾的浪漫性達(dá)到完全融合而產(chǎn)生的一部嶄新推式的作品。它不僅是福金編導(dǎo)手法的杰作,而且也是20世紀(jì)初以浪漫主義精神為基調(diào)的頂峰作品,福金本人也稱其為“浪漫主義之夢”。福金通過這個作品,把芭蕾帶上了一條新的道路,受到他的理論影響的后輩編導(dǎo),都把這部作品視為無主題的抽象芭蕾的起源而加以認(rèn)真研究。
《仙女們》由于采用了具有內(nèi)在聯(lián)系的各種肖邦的樂曲,整部作品前后連貫,一氣呵成,包括群舞的設(shè)計也并不是簡單地作為機械式的陪襯,而是在統(tǒng)一的情緒下進(jìn)行變化。這種創(chuàng)作方法,顯示了這一新穎的浪漫主義芭蕾與以前陷人傳統(tǒng)程式的古典浪漫主義芭蕾有著本質(zhì)的差異。正是從這一角度上觀察,《仙女們》被看做是芭蕾藝術(shù)由傳統(tǒng)向近代、現(xiàn)代轉(zhuǎn)化的一個橋梁。
目前,《仙女們》已經(jīng)成為世界許多芭蕾舞團(tuán)經(jīng)常上演的保留劇目,許多優(yōu)秀舞蹈家為該作品賦予了各種各樣新的解釋。有的團(tuán)體至今仍沿用《肖邦組曲》這一原來的舞名。